Teksts: Natālija Remmera AAE MĀKSLAS FONDI, KAS NEPIECIEŠAMA VIETĒJĀS MĀKSLAS ATBALSTA IDEJA. Viņu radītāji un vadītāji ir reāli mākslas skaisti un skaisti, un PALDIES, KA ŠODIEN MĒS skatāmies reālu pārrāvumu EMIRĀTU KULTŪRAS SPĒLĒ.
Abū Dabī Mūzikas un mākslas fonds
Divas desmitgades Abū Dabī Mūzikas un mākslas fonds (ADMAF) ir veicinājis radošas vides attīstību, kas priecē māksliniekus un auditoriju. Tas ir labi pazīstams ar organizēšanu ikgadējos Abū Dabī svētkus AAE galvaspilsētā (notiek kopš 2008. gada), kā arī par savām izglītības un sociālajām iniciatīvām. Starp tiem - izstāde "Klusās balsis" cilvēku tirdzniecības upuru atbalstam, kā arī emirātu mākslinieku meistarklases bērnunamos.
Fonda izveidotājs, slavenais filantrops Huda Al Khamis Kanyu, viens no redzamākajiem personāžiem Apvienoto Arābu Emirātu mākslas skatē, saka: “ADMAF es izveidoju 1996. gadā, kad patiešām bija jūtama kultūras bada sajūta. Bet pat tad valsts vadība sāka pievērst lielu uzmanību mākslai, un Es gribēju kļūt par šī procesa daļu. Viņi saka, ka "vareni ozoli aug no mazām ozolzīlēm" - tas ir par mums. Sabiedrība nevar pastāvēt bez piekļuves mākslinieciskajai izpausmei - tā ļauj jums radīt un ienest pasaulē jaunu un skaistu - radīt. "
ADMAF spēlē laikmetīgās mākslas inkubatora un mūžīgo vērtību glabātāja lomu. Slaveni Emirātu mākslinieki, piemēram, Aisha Juma, Abdel Aziz Al Fadli un Mattar bin Lachezh, vada seminārus un meistarklases skolās un universitātēs. Viņu māksla demonstrē principus, kas ir valsts pamatā, - iecietību, cieņu un apgaismību. Fonda mērķis ir saglabāt interesi par mākslu, rosināt jaunus atklājumus un starpkultūru dialogu.
AAE Tēlotājmākslas biedrība AAE (Emirātu tēlotājmākslas biedrība), kas dibināta 1980. gadā kā inovatīvu mākslinieku grupa, joprojām spēlē nozīmīgu lomu valsts tēlotājas mākslas attīstībā.
Mūsdienās organizācijā ir vairāk nekā 325 biedri. Galvenais notikums ir ikgadējā izstāde Šārdžas vēsturiskā mantojuma centrā, kur tiek izstādīti vietējo mākslinieku, gan AAE pilsoņu, gan iedzīvotāju darbi. Uzņēmums arī izdod mākslas literatūru, organizē seminārus un seminārus, grupu un personālizstādes - ne tikai, lai atbalstītu jaunos talantus, bet arī palielinātu izpratni par laikmetīgās mākslas attīstību AAE.
Sabiedrības patrons ir šeihs sultāns Muhameds Al Kassimi, AAE Augstākās padomes loceklis un Šārdžas valdnieks, iepriekšējais priekšsēdētājs ir pasaulslavenais mākslinieks Issa Al Ali: "1980. gadā mākslinieku grupa, kurā bija Hasans Šarifs, Abduls Kaders Al Rais un doktors Makki Najat, kuri ir studējuši ārzemēs, atgriezušies AAE un nolēmuši radīt pamatu mākslas nozares attīstībai valstī. Viņi uzaicināja visus praktizējošos māksliniekus uz grupu. Šodien mums vairs nav jāskaidro, kas mēs esam. Mums visā pasaulē ir ciešas saites ar muzejiem un mākslas institūtiem. valstij, un tagad mūsu uzdevums ir iepazīstināt ar mūsu autoru sasniegumiem starptautiskā līmenī. Mēs to jau darām - it īpaši, sadarbojoties ar mūsu ārvalstu vēstniecībām visā pasaulē.
Šardžas mākslas fonds
Šardžas mākslas fonds (SAF) veido platformu kultūras apmaiņai un sadarbībai Persijas līča valstīs. Fonda vēsture aizsākās pirmajā biennālē, kas notika Šārdžā 1993. gadā. Katru gadu ar vietējo un starptautisko partneru atbalstu šeit tiek īstenotas mākslas iniciatīvas, tiek rīkotas mākslas kopienas pārstāvju sanāksmes un tiek pasniegtas balvas. Arī fonda kolekcija tiek pastāvīgi atjaunināta.
Galveno lomu SAF attīstībā spēlē viņa patrons Šeihs Khur Al Kassimi: “Es nedomāju par Šardžas slavēšanu kā mākslas galvaspilsētu, man patika satikties ar māksliniekiem un atklāt sev un savai paaudzei interesantus darbus. Mūsu galvenā auditorija ir cilvēki Cilvēki, kas dzīvo AAE, ir dažādu kultūru un tautību cilvēki. Emirāti viņiem ir vienādas mājas, kā viņi ir man. Es to jūtu. Es gribu, lai cilvēki ar dažādām pastām sazinātos savā starpā, caur mākslu, kas darbojas, atrast kopīgu valodu ietekme uz viņu dzīvi. "
Mākslas centrs Maraya
2010. gadā Šardžā dibinātā mākslas centra „Maraya” mērķis ir atbalstīt un reklamēt jaunos māksliniekus no AAE un Persijas līča valstīm un piedalīties starptautiskos kuratoru projektos. Centru veido trīs līmeņi: pirmajā - telpas māksliniekiem, bibliotēka un kino zāle, kā arī platforma diviem notiekošiem projektiem - “Maraya Video Archive” un “Bookcase”. Otro stāvu aizņem Bārmeles mākslas fonds, trešo - galerija.
Centra vadītājs Džuzepe Moskatelo, kurš pārveidoja telpu, kur līdz 2010. gadam bija galerija ar kaligrāfijas kolekciju, saka: “Mūsu galvenais mērķis ir veicināt AAE mākslinieciskās vides attīstību, ko mēs darām katru dienu. Emirātos jau ir universitātes, kas māca mākslu, bet mums arī jānodrošina māksliniekiem vairāk apstākļu zināšanu pilnveidošanai un papildināšanai - viņiem ir nepieciešami pieredzējuši mentori. Mūsdienās mums jau ir saliedētāka mākslas kopiena nekā, teiksim, Dubaijā. Es domāju, ka 10 gadu laikā šī joma beidzot piecelsies. pasākumus, es gribēju redzēt ievērojamu daļu no emirāta autoru darbiem Abū Dabī Guggenheima modernās mākslas muzeja filiāles kolekcijā, vairāk izstāžu galerijās Dubaijā - kamēr to procentuālais daudzums joprojām ir diezgan zems. "
Taškeels
Tashkeel galerija, neatkarīgs mākslinieku un dizaineru resurss, kas strādā AAE, atrodas klusā Nadas šibas rajonā Dubaijā. Šeit pieaugušie mākslas vides pārstāvji var piekļūt nepieciešamajiem instrumentiem - studijām, attīstības telpām, juvelierizstrādājumu mašīnām un digitālajiem printeriem. Mākslas centrs tika atvērts 2008. gadā, un tas ir kolekcionāra un kuratora Latifa bin Maktum iecienītākais prāta darbs. Latifa karjera sākās 2004. gadā, 2006. gadā trešajā līnijas galerijā notika viņas pirmā personālizstāde “Uztvere”, un 2008. gadā viņa debitēja Ņujorkā.
Latifa bin Maktoums norāda: “Taškēla pamatideja ir ļoti utilitāra: es studēju vizuālās mākslas fakultātē un pat tad es sāku dalīties savās idejās par mākslu ar citiem studentiem. Un pēc koledžas beigšanas es turpināju savus radošos meklējumus - mājās, studijā. Tashkeel ir kā mākslinieku studija, kur viņi var radīt un sazināties. Šodien es saprotu, ka šis projekts bija būtisks, it īpaši ņemot vērā pieaugošo muzeju skaitu, kas jāpapildina. Šodien mums ir nepieciešami mākslas pircēji un mākslinieki, kuri vēlas attīstīties Izmantojot vietējos resursus, kas ir unikāli reģionālā mērogā, mēs pakāpeniski ienāksim starptautiskajā tirgū. Es ceru redzēt šos soļus tuvākajā nākotnē. "
