Progresīvā mode

Teksts: Dariga Masenova

Divus gadus pēc gada, septembra un februāra, četriem pasaules megapolistiem - parīzēm, nework, londonam un milānim - kļūstiet par visu planētas cilvēku ultramoderno cilvēku pievilināšanas centru. MADAS PASĀKUMA NEDĒĻAS, NO KURIEM LONDONS - ĪSUMĀ: IESTĀDES PAR SEKMĒJO DIENU DIENĀM, TAM ĻOTI Piecas. Tomēr vismaz stila koncentrācija šeit ir aizskaroša.

"Pareizā" vieta

Tātad, jūs jautājat: kāpēc šogad mēs devāmies tieši uz Londonas modes nedēļu? Kā Londona atšķiras no citām modes galvaspilsētām? Atbilde ir vienkārša. Pirmkārt, tā ir pilsēta, kas patiešām iedvesmo uzlabot jūsu gaumi un ģērbties ar spīdumu. Otrkārt, viņš māca sevi ieskauj ar skaistām lietām. Gandrīz visā Londonas centrā ne tikai stilīgi ģērbjas, bet arī tiek noteiktas tendences.

Visspilgtākais ir tas, cik viegli iedzīvotāji attiecas uz mainīgajiem laikapstākļiem. Ja mākoņainā dienā redzat meiteni Burberry tranšejas mētelī un krāsainos Marc Jacobs gumijas zābakos, jums jāzina, ka viņa nav no šejienes. Īsta angliete dosies mini līdz pēdējam saules stariņam, nebaidoties parādīt savas slaidās kājas, pat ja uz ielas ir auksts vējš. Šim gadījumam jau sen tika izgudrots kompromiss - augšā ietilpīga veste vai mētelis, un zem tiem - ādas šorti vai īsa kleita Twiggy stilā.

Tāpēc Londonas modes nedēļai vajadzētu veltīt cieņu: tā tiek uzskatīta par visprogresīvāko, un tās staigulīši ir lielisks iesācēju dizaineru sākums. Reizi sešos mēnešos Ņujorka dod priekšroku batonam uz Londonu, lai parādītu jaunākās tendences apģērbā un ar jebkādu veiksmi atklātu jaunus talantus tādā līmenī kā Aleksandrs Makvjūens vai Vivjenne Westwood.

Mode pilsētā

Šogad visi modes cienītāji, kā arī modes redaktori apmetās izstādē The May Fair, kas atrodas ērti netālu no galvenajiem šoviem un kuru karalis Džordžs V nodibināja West End. Tieši viņš kļuva par oficiālo Modes nedēļas viesnīcu ar visiem sekojošajiem notikumiem - brokastis ar modeļiem noteica toni visai dienai, bet vēl interesantāk bija foajē satikt Maroon 5 galveno dziedātāju Adamu Levinu un viņa hipsteru komandu.

Pēc tradīcijas modes nedēļa pilsētā izraisīja nelielu satraukumu. Lai arī šovi nebija tālu viens no otra, man bija daudz jāstaigā Londonas satiksmes dēļ. Ērti apavi, piemēram, čības, baleta kurpes un čības, kurus es valkāju iesācēju dizaineru izstādēs, saglabājot meistariem paredzētās stiletos, kalpoja kā glābiņš.

Starp citu, es jums teikšu noslēpumu: Londonā ir nerakstīts noteikums - nēsāt lietu vai aksesuāru no dizainera, kura šovu jūs apmeklēsit.

Spilgti virsdrēbes vai somas man palīdzēja izskatīties stilīgi, piemēram, lieli sajūgi un mugursomas soma, kas šajā sezonā ir moderna. Visvairāk es gribēju redzēt jauno Marijas Katrantzou iecienītās publikas kolekciju.

Un, kā izrādījās, ne velti. Šogad dizainere atteicās no firmas "augsto tehnoloģiju" izdrukām un nolēma parādīt savu spēju strādāt ar dekoratīviem elementiem. Katranzu iedvesmoja seno minerālu skaistums kontinentu veidošanās laikā: uz modeļiem dzirkstīja kvarca un antracīta aukstais spīdums, kas sajaukts ar zemes sēra nokrāsām.

Viņas izrādē, kas atgādināja vulkāna izvirdumu, mani kaimiņi bija pircēji no Hārvija Nikolsa Dubaijas, kuri, starp citu, patiešām mīl un ciena talantīgo un draudzīgo grieķu sievieti. Pēc viņu teiktā, Tuvo Austrumu reģionā jaunā kolekcija būs milzīga veiksme. Un viņi tiešām zina, kā sajust reģiona noskaņu - Hārvijs Nikols Dubaijs jau vairākus gadus pārdod savas ekskluzīvās līnijas.

Runājot par pircējiem un VIP pircējiem. Londonas modes nedēļas vērtība Lielbritānijai ir milzīga: saskaņā ar Oxford Economics 2014 analīzi ienākumi no Lielbritānijas modes industrijas valsts ekonomikā ir 26 miljardi sterliņu mārciņu (!). Tajā pašā laikā tikai modes nedēļa tieši pateicoties starptautiskiem pirkumiem ienes kasē gandrīz pusotru miljonu mārciņu.

Iestatiet tendenci

Tātad, kas šogad ir jauns dizaineriem? Toms Fords, kurš Londonas mīlestības dēļ pat no savas dzimtās Ņujorkas atveda šeit savas kolekcijas izstādes, pulcēja sev apkārt apkārtējo sabiedrības krējumu - Oskara balvas nominants Bredlijs Kūpers personīgi lidoja uz izrādi, pavadot Vogue pastāvīgo redaktoru Annu Vintouru. Facebook un Twitter bija pilns ar ziņojumiem no "tiešraides", un, kaut arī dizainerim vēl nebija oficiālas Instagram lapas, tagi ar savu vārdu varēja redzēt katras fashionista ziņu plūsmā.

Toma Forda galvenā tēma bija 70. gadu rokenrola šiks. Septiņdesmitie gadi bija skaidri redzami arī Metjū Viljamsona un Marčesa šovos. “Karstā vasara” Metjū ar eksotiskām baliešu izdrukām uz batikas patika maxi cienītājiem, kā arī britu dueta Marchesa maģiskās mežģīņu kleitas.

Pagājušo sezonu iecienītākā tēma - sports - ietekmēja pašreizējās sezonas galveno tendenci: Pētera Pilotto, Erdema un Burberry Prorsum šovā meitenes staigāja pa gājēju celiņu uz plakanas zoles, nevis ar augstiem papēžiem. Nākamās sezonas sievietes tēlu dizaineri uzskatīja par brīvu un nenozīmīgu. Preen šova svārki pieticīgi pārklāja viņas ceļgalus, kā to reiz mīlēja Koko Šanele, grims bija minimāls, tikai akcenti kalpoja tikai dekoratīvi rāvējslēdzēji.

Londonas ielas stils

Londonas ielas stilu bija vienkārši neiespējami ignorēt, jo tā ir īpaša subkultūra, kurai jāpievērš ne mazāk uzmanība kā prêt-a-porter. Šogad ielas stils bija patiesi pārsteidzošs, it īpaši pēc Dubaijas krāšņuma un pārmērībām. Jauna tendence - būt vairāk vai mazāk “normālam” - ekscentriskajā Londonā iekļuva ātri un pārliecinoši. Pirms pāris sezonām ielas burtiski bija pilnas ar psihedēliskām izdrukām, nesavienojamu krāsu un formu kombināciju, kā arī trakiem futūristiskiem aksesuāriem. Minimālisma dzeja ir stingri pārņēmusi mūsdienu Londonu. Pat ekscentriskākie modes emuāru autori izvēlējās pamatkrāsas, nevainojamu griezumu un nemainīgu būru.

Starp citu, izstāžu malā daudzi pauda viedokli, ka modes dizaineru diktatūra, kad skates notika aiz slēgtām durvīm, ir pagājusi, un pienāca emuāru autoru laikmets. Tieši viņi sāka ietekmēt dizainerus, un viņu ielas stils pārvērtās par sezonas "Pavasaris-vasara 2015" tendencēm. Dizaineriem modi vajadzēja padarīt pieejamāku, kolekcijas - tautas, bet sievietes tēls - demokrātisku. Tāpēc par galveno šīs modes nedēļas paradoksu kļuvušas pieticīgākas kolekcijas (protams, izņemot provokatoru Tomu Fordu).

#SergioShoeHunter

Iepazīstieties ar Sergio, personīgo modes žurnālistu un žurnāla THEOUTNET.COM reportieri. Viņu dievina visi Anglijas galvaspilsētas modesisti. Fakts ir tāds, ka, kam piemīt unikāls personīgais stils (moderns taksis vienmēr ar tauriņu un GoPro kameru), Sergio “apavu mednieks” seko svarīgākajām tendencēm apavu biznesā. Protams, pirmais, ko suns redz, ir cilvēka kājas. Pagājušajā Londonas modes nedēļā Sergio uzbruka Manolo Blahnik, Jimmy Choo, Santoni, Sergio Rossi, Christian Louboutin, Chanel, Dior, Burberry un Markus Lupfer takai.

Šoreiz Londonas gājēju celiņos valdīja virziens "normcore" (no divu angļu vārdu apvienojuma - "normal" un "hardcore"), kas izskatās kā vēlme izskatīties "kā visi pārējie" un neizcelties. Pat Kristofers Beilijs, Burberry radošais direktors, ieteica nākamajā sezonā uzvilkt čības, Brit Pop stila sandales un stila galveno atribūtu - džinsa jaku.

Kopsavilkums

Nedēļa pagāja kā diena. Somersetas nams, maija gadatirgus viesnīca, Haidparkā, kur visa modes pasaule tajā laikā šķita drūzmējusies, manu acu priekšā mirgoja kā viens kadrs ar hashtag #LFW. Tātad, kas būs modē jaunajā sezonā? Ērtas sandales Birkenstoka stilā, džinsa jakas, kā Christopher Kane un Topshop Uniqué kolekcijās, dekoratīvi rotājumi un 3D aplikācijas uz džemperiem un kleitām. Pagājušā modes nedēļa parādīja, ka nākamajā sezonā balli valdīs spilgtas krāsas, rotājumi, midi svārki un sporta stils.

Noskatieties video: Festival "Tel-Aviv Beach in Riga". ORPHANED LAND (Maijs 2024).