Viņa raudāja un smējās. Viņa dziedāja un runāja. Viņa sauca sevi un nekontrolējami šņukstēja. Viņa saļima kā vecs, ietaukots vagons, un mīkstā čukstā viņa hummenēja bērnu šūpuļdziesmu .... Viņa nikni strīdējās ar kaimiņu - uz čīkstēšanu, šņākšanu, līdz asarām un tad ilgi apklusa, dodot laiku uz brīdi, lai izlīdzinātu ģitāras meklējumus ...
Ja godīgi, man kā personai, kuru sešu gadu vecumā vecāku rokas aizveda uz mūzikas skolu “uz vijoles” (jo “bērnam”, pēc skolotājas domām, ir “perfekta auss mūzikai un brīnišķīgas rokas”) nenāca tā, ka visas emocijas, kuras es piedzīvoju tajā vakarā, un radušās asociācijas spēja iedarbināt šo rīku. Vijole, uz kuras es stundām ilgi “zāģēju” blāvas skalas un man bija aizdomas, ka tās nosaukums nav nekas vairāk kā darbības vārda “čīkstēt” atvasinājums, manā dvēselē var izvērsties tik emociju vētra, ka es jūtu, ka vienlaikus raudu un smejos. Tas viss ir mūziķu rokās. Un varbūt ne tikai viņos?
Pirms trīs simtiem gadu slavenais čigānu mūziķis Loiko Zobārs klaiņoja pa Krieviju. Un dzīvnieki iznāca no meža un klausījās viņa vijoles skanēs, un cilvēki aizmirsa par biznesu, smējās un raudāja kopā ar Loiko vijoli. Līdzību par šī virtuozā vijolnieka dzīvi un mīlestību mums pastāstīja Maksims Gorkijs savā stāstā Makar Chudra, un Loiko vijole kopš tā laika ir kļuvusi par mājsaimniecības vārdu. Un šodien šīs vijoles skaņas var dzirdēt labākajās pasaules vietās. Loiko vijole atdzīvojās un atkal dziedāja mūziķu rokās no tāda paša nosaukuma čigānu trio.
Čigānu grupu "Loiko" 1990. gadā Londonā organizēja Sergejs Erdenko (sākotnēji kā duets ar Igoru Staroseltsevu). Gandrīz 14 grupas pastāvēšanas gadus tajā spēlējuši daudzi augstas klases mūziķi, piemēram, vijolnieks Oļegs Ponomarevs (slavenās Valentīnas Ponomarevas dēls, kura balsi dziedāja kinodrāmas “Nežēlīgā romance” varone), Vadims Kulitskis (ģitāra), Leoncia Erdenko (vokāls, perkusijas), Alioša Bezlepkina (ģitāra), kas katrs ietekmēja Loiko stila veidošanos.
Visu laiku grupas stila pamatā bija čigānu mūzika no Krievijas. Pastāvīgas ekskursijas, pastāvīga komunikācija koncertos un festivālos ievērojami bagātināja Loiko ar ķeltu, tradicionālās Rumānijas un Ungārijas un klasiskās mūzikas elementiem. Slavenā vijolniece Moira Brinnaha uzrakstīja lietu, kuru viņa sauca par "Loiko". Lielbritānija, kas ilgu laiku bija galvenā grupas dislokācijas vieta, lieta nebeidzās. Čigānu komanda ir guvusi atzinību visā Eiropā. Ansamblis “Loiko” kļuva ne tikai par autoritatīvu folkloras kopu, bet, pēc Eiropas kritiķu domām, iekļuva pasaules vijoles elitē. Grupa ir vairākkārt uzstājusies lielākajos festivālos, saņēmusi ielūgumus piedalīties koncertprogrammās un ierakstu ierakstus no Ravi Šankara, Jehudija Menedina, Gidona Krēmera, sadarbojusies ar džeza un rokmūziķiem, spēlējusi labākajās koncertvietās.
Pašreizējais Loiko sastāvs, kurā ietilpst Sergejs Erdenko, Georgijs Osmolovskis un Mihails Savichevs, ir daudzu gadu evolūcijas rezultāts. Jaunas kompozīcijas rada paši mūziķi. Rakstot tos, tiek ņemta vērā visa iepriekšējā Loiko pieredze. Tieši viņiem paveicās dzirdēt Dubajas sabiedrību. Vienīgo "čigānu krievu trio" Loyko "(kā norādīts programmā) koncertu organizēja Jeļena fon Heifena ar Zajed universitātes un citu sponsoru atbalstu, tas tika atskaņots karaliskās Mirage viesnīcas" One & Only "mazajā zālē un ietvēra visus labākos trio darbus. Sergejs Erdenko: "trio ir absolūta pašvērtība, formas pilnīgums. trīs, trīs - milzīgs spēks. "Vijole un ģitāra ir tradicionāli grupas instrumenti." Mēģināju spēlēt duetu ar akordeonu, ar čellu, ar cimboliem: bet tāds dialogs kā divas vijoles nedarbojas ar neko citu. Sākas konkurss - divi instrumenti, divi vijolnieki, kurus kurš. Un tas atkal ir teātris, "saka Sergejs, un ar viņu nav strīdu. Loiko ir daudzu nacionālo tradīciju, klasikas, džeza un roka sajaukums, un visi tajā atradīs kaut ko. Šeit ir labi zināmi (un ne ļoti) čigānu dziesmas, blūza, romances un dzirkstošās instrumentālās kompozīcijas, kurās skaņu audumā nav virtuozu, un pēc tam viņi “savērpjas” vai nu ar melodiju no populāras filmas, vai ar pazīstamu roka rifu, un ir dinamiskas žanra ainas un aizkustinošas liriskas tēmas līdz dvēseles dziļumiem, kā arī novatoriskas izpildīšanas metodes un moderna spēles tehnika. Nospiediet un inteliģence, disku un viltība.
Un, kad skumja un tik caururbjošā dziesma “Coachman Don’t Drive Horses” ar neparastām modulācijām, kas raksturīgas tikai dziedošajiem čigāniem, izklausās kaut kā blāva un gandrīz saprotama, par ko tad “Loiko” vijoles derēja?
Viss, kā vienmēr. Par mīlestību un naidu, par garo ceļojumu, par brīvību mīlošā čigāna dumpīgo dvēseli ... Ka viss ir īslaicīgs, un mūzika ir mūžīga.
Jeļena Olhovskaja
